2023年音乐调查报告十篇 调查报告

2023年音乐调查报告十篇

2023年音乐调查报告 篇1

　　为了全面、详细地获取材料，我不仅只限于我实习所带班级的调查，而且还跨班级、年级调查，甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时，我也积极地找学生谈话，同老师交流，以便更好地了解情况。

　　刚进入校园，就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声，我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课，每一幕，每一个瞬间，哪怕是一个小小的细节，对我来说都是那样的深刻，至今还记忆犹新。指导老师非常关心我，细心指导，每次师范讲课之前都要认真备课，上课前把她课上的重点，特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话，如果与学生沟通，真是面面俱到，着实让我学到不少东西。

　　听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。

　　据调查，80%的学生不喜欢音乐书的内容，15%的学生只喜欢个别章节，5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境，那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状，这样就需要更好的与学生沟通交流，多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

　　通过以上的调查，我认为在今后的音乐教学中，老师应该注意以下几个问题：

　　一、培养学生学习音乐的兴趣。

　　只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课，让学生积极地参与进来，叫学生在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子，让学生有个直观的感受，而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出，例子最好能贴近生活，最好是当下发生的，人们关注的事情，这样能更好地让学生展开讨论，进而使学生兴趣更进一步。

　　二、正确对待现代多媒体技术。

　　多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步，它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用，但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度，过度地使用多媒体可能回引起学生的反感，这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说，我建议最好能用多媒体教学，在课件中多制作一些图画、flash，这样会让学生一下子对音乐产生兴趣，从而带着好奇心去学习新知识，枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。

　　三、对待学生要一视同仁，赏识每一位学生。

　　无论学生的成绩好与差，老师都要充分尊重学生的人格，这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重，不仅仅只是要求学生尊重老师，而且还要求老师尊重学生，作为一个老师要知道，你只有尊重学生，学生才能更好地尊重你。另外，对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习，这样的学生只要一有进步，就应该及时表扬，表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生，以鼓励为主，即使是批评学生时，也要注意方法，语言最好不要尖锐刻薄，不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉，这一点恐怕老师们很难做到，其实学生的宽容之心并不比老师差，真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的，我在实和调查的过程中就有这样的感受。

　　四、除了做好自己的本职工作以外，我认为语文老师最好能多参加学生们组织的一些活动。在参与中同学生交流，了解学生的真实想法，对学生的组织成果给予肯定，这样能和学生更好地融合。多主动同学生谈心，做学生的好朋友，消除老师和学生之间的鸿沟，促进教育、教学更好地展开。

　　以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确，但毕竟这是我通过实际调查得到的结果，我会从中吸取一些优秀老师的做法，结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去，多了解当下的教学情况，解放思想、实事求是、与时俱进，我在不久的将来会成为一名合格的人民教师，但愿我的想法能变成现实。

2023年音乐调查报告 篇2

　　一、调查目的：

　　掌握xx中学高中学生对流行音乐中的传统文化的了解和看法，了解xx中学学生对流行音乐的传统文化存在的问题。

　　二、调查时间：

　　20xx年10月12至20xx年10月13日

　　三、调查地点：

　　xx中学

　　四、调查的对象及其一般情况

　　调查对象：xx中学高中部学生

　　一般情况：这部分人大都在17至20岁之间，其中以高二学生为主，有一定的文化内涵和道德修养，而且大都喜欢流行音乐，但对传统文化了解不够。

　　五、调查方式:

　　本次调查采取的是随机问卷调查。发放问卷时在xx中学高中部，随机选择高中生当场发卷填写，并当场收回的形式。全校共发放调查问卷350份，回收率达91。4%。

　　六、调查内容：

　　主要调查了解高中生如今对流行音乐中的传统文化的了解程度；对流行歌曲的态度和对古典音乐的了解，对流行音乐中所蕴含的传统文化元素的看法，以及对“传统文化”的了解，起源等。问卷共向调查者提出了20个问题。

　　七、调查结果：

　　本人就问卷调查结果统计得出：从学生认为如今流行音乐中的传统文化的认知程度来看，有96%的学生认为传统文化非常重要，只有2%的学生持不重要的态度，说明高中生对我国流行音乐中的传统文化的重要性持有较强的责任感，也有少数学生对传统文化的重要性予以忽视.有73%的学生认为中国的传统文化有糟粕也有精华，我们接受时要有所扬弃，只有26%的学生认为传统文化博大精深，源远流长，应以继承发扬为主。37%的学生对古典诗词曲赋或小说比较感兴趣，47%的学生对民族音乐或乐器比较感兴趣，16%的学生认为名曲戏曲很有趣，也有54%的学生对书法比较感兴趣，这还有42%的学生对国画及传统节日表现出浓厚的'兴趣，并有27%的学生认为玉器及瓷器比较有趣，14%的学生热衷于先秦诸子百家的著作和思想，仅有13%的学生对其他的传统文化也比较感兴趣。说明了学生对中国传统文化的认知程度较深，并存在着广泛的兴趣。

　　有38%的学生对中国古典乐器持一般态度，但是对名曲会考虑听一下，36%的学生比较喜欢，并停过一些中国古典器乐，有6%的学生很喜欢听过很多中国古典器乐，绳子可以辨别出曲名。有94%的学生认为当今社会流行文化与古典文化融合的现象很好，仅有5%的学生认为不太好实在糟蹋古典，有66%的学生认为加入中国元素的流行音乐有利于弘扬本民族文化，很好，并有26%的学生持不反对好听就好的态度。说明我校学生对古典音乐的认知程度有些浅显，但大多数学生对于流行音乐中融入传统元素持支持的态度，具有较强的社会责任感。

　　在做此次调查前，有60%的学生大概了解传统文化包含哪些方面，仅有6%的学生很清楚传统文化所包含的内容。面对传统文化的未来有60%的学生认为传统文化将逐渐受到中国人民绳子世界人民的推崇，有47%的学生对中国传统文化与外国先进文化会更倾向于中国文化，只有6%的学生会更倾向于与外国文化，52%的学生认为当代的传统文化对我们有很大的影响，也有28%的学生认为正在消失。说明学生对关于传统文化的知识的了解意识淡薄，但有多数学生对传统文化的未来持乐观态度，也有少数学生为传统文化的未来担忧。

　　有60%的年轻人认为传统文化渐渐淡漠的原因是没有网上的教育体制弘扬，并且觉得传统文化的传播方式太老套了，对年轻人的吸引力不够，71%的学生表明愿意了解更多的中国传统文化，因为毕竟是民族智慧的结晶，也有24%的学生想了解更多中国传统文化，但苦于没有良好的宣传环境，说明完善的教育体制和良好的宣传环境，有利于学生对传统文化的进一步的了解，有利于弘扬和培育优秀的传统文化。

　　八、调查体会

　　通过这两天的调查，就调查结果来看，了解到学生对于流行音乐中的传统文化的认知程度相对浅显。对传统文化抱有可有可无，无关紧要的态度，这使我们很担心。学校应该加强在这方面的宣传，而且传统文化作为我们五千年来从未间断过的文化，每个人都不愿意看见它就在我们这一代消失，所以我们想要通过现代流行音乐特有的亲和力，来调动现代高中生对了解传统文化的兴趣，从心底想要来保护和弘扬我们的传统文化，不要再让我们这些优秀的传统文化消失了，希望可以通过这次活动，让我们的传统文化对我们这一代树立正确的人生观，世界观，价值观产生积极影响，从而可以做出正确的价值判断和价值选择。也希望可以通过这次活动使传统文化可以在我们90后普及，希望可以让所有人来保护和弘扬它，让我们的民族文化走向世界不断发扬光大，并希望中国更加强大，中华文明可以永不间断的延续人间。

2023年音乐调查报告 篇3

　　如今，在农村小学，音乐教育没有得到应有的重视和发展。同时新的教育教学理念提出了：要以培养人的综合素质为目标，为现代社会培养所需要的复合型人才，而音乐教育是其他学科所不能代替的。由此可见，农村小学音乐教育不容忽视，应该得到全社会的关心和关注。针对上述实际情况，我们应该从以下几方面去入手：

　　(1)要转变和更新思想教育观念;

　　(2)要有爱岗敬业的态度和精神;

　　(3)要有善于教学、勤于钻研的能力;

　　(4)要树立终身学习的观念。

　　我们在调查中发现：在农村小学，音乐教育没有得到应有的重视和发展。我们都知道：我国农村人口占全国总人口的4/5，农村人口素质的高低直接影响到整个民族的人口素质。同时新的教育教学理念提出了：要以培养人的综合素质为目标，为现代社会培养所需要的复合型人才，而音乐教育是其他学科所不能代替的。由此可见，农村小学音乐教育不容忽视，应该得到全社会的关心和关注，提高音乐教育在农村学校及其在社会上的地位已刻不容缓。

　　要想改变当前的这种音乐教育状况，要转变教育观念，大力倡导新的音乐教育理念。各级教育部门的领导，更要更新教育思想观念，把农村小学音乐教育工作提到议事日程，严格的执行《音乐教育大纲》和新的《音乐课程标准》，清除“主科”与“副科”的意识，真正把农村的音乐教育工作扎实、有序地开展起来，把快乐和美的享受还给孩子们，让每一个孩子都拥有接受音乐教育的权力。

　　二、要有爱岗敬业的态度和精神

　　现在大多数的农村学生认为，学习的目的就更为了考大学。因此家长和学校从小都对语文、英语和数学等所谓的“主科”关心，忽视了学生在音乐方面的学习。相应地说，音乐教师在学校的地位就无法提高。记得一位音乐教师说：“咱们在学校从来没有被评为优，更别说先进了”。尽管这名教师在教学和其他方面都不错。音乐教师在学校的地位低，音乐教学设备差，社会及教育部门不重视音乐教学等一系列客观现象，极易造成教师主观上对音乐教学的应付心理，对自己的岗位不热心，甚至愿意当班主任。这种态度看起来似乎是人之常情，但我对此有不同的看法，音乐学科地位的提高，有赖于教学质量的保证，假设我们的教学水平是一流的，我们的课外活动、校园文化都搞得多姿多彩，有声有色，我想，我们的领导和同志都会看到，无论考核还是评优，都会有你一份儿。

　　无论专职和兼职教师都应该有敬业精神，提高师德素养，增强对学生的爱心和为专业献身的精神，勇于在“艰苦”的环境中“创业”。利用身边一切可用的资源，为上好音乐课服务。敬业还要求教师在教学中要细心大胆，不拘泥于固定形式，敢于开拓创新，善于营造一个轻松愉快的审美环境。农村学生与城市学生的相同点就是他们都热爱音乐艺术，所不同的是农村学生受到的音乐教育比城市学生更少些，因此，他们对音乐有更浓的好奇心，这就要求我们教师如何引导他们从好奇心开始，一步步走进音乐的殿堂。

　　现在的学生今后将面临的是处处充满竞争的复杂社会，良好的心理素质与完善的综合能力是他们必备的参与社会竞争的条件。这种能力的培养任务责无旁贷地落在教师身上。音乐教育在这方面的功能虽不是万能的，但也是其他学科所不能替代的。通过潜移默化的影响而起到直接或间接的作用。例如：歌唱的音调对语调的影响，合唱对团队精神的培养，舞台表演对心理素质与应变能力的培养等。

　　总之，要求我们教师要有一种特殊的神韵，贯注在他的言谈举止中，引导学生用眼睛去观察、用自己的心灵去感悟，用自己的心声去表达，用自己的动作去体验，给他们贫乏的心灵带来朝气，给他们生硬的举止带来生机。

　　三、要有善于教学、勤于钻研的能力

　　这种能力它包括教学技术、文化修养、创新意识、教研意识等多方面内涵。教师只有具备了这些能力，才能把知识准确地、完整地传给学生，才能真正唤醒激发学生的心灵和智慧。据了解，像我们县这种情况不只是存在少数地方，是全国多数农村小学共同存在的一种普遍现象。这就要求我们音乐教师如何用方便、有趣的方法有效地使学生真正掌握基础知识和基本技能，如何结合实际因陋就简地开展丰富多彩的课外活动，如何借助音乐特有的魅力培养他们对音乐的兴趣、爱好，如何结合新课程理念，把其他姊妹艺术融入到音乐教学中来。能力是实施的保障，作为一名音乐教师，要有创新意识，要有设计充满新意、效果最佳的音乐课堂教学和教学方案的能力。要使音乐课堂教学成为蕴含审美价值、洋溢审美情趣的立体动态艺术的能力。

　　四、要树立终身学习的观念

　　作为一名音乐教师还要树立终身学习的观念，知识要不断的更新，不断的给自己充电，这样才能适应社会和时代飞速发展的需求，才能跟上时代前进的步伐。

　　柏拉图曾说过：“音乐教育是至高无上的，因为任何事物都不能像节奏与和声那样深达人类内心深处并给予最强烈的震撼。一个受过良好教育的人应将音乐铭刻在心，传于后人。”因此，真诚期望各级领导和全社会都来重视农村小学音乐教育，也真诚希望农村小学音乐教师能运用新课程理念，指导教育教学实践，以饱满的热情，投身到我县的音乐教育教学之中，让更多的孩子享受到学习音乐的乐趣!

　　总之，只要把农村小学的音乐教育搞好了，我们农村小学才能更好、更全面地实施素质教育。

2023年音乐调查报告 篇4

　　我通过对xx市的相关教育部门进行了走访调查，了解到当地中小学目前音乐教育的一些情况，主要表现在以下几方面：

　　一、农村音乐师资不足

　　据了解，城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市每所中小学校，大多配备了2—3名以上的专职音乐教师。相比之下，广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。一般最多也只有一个专业的音乐教师，其他大多由非音乐专业的教师兼任。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有，音乐课只能虚设。一方面受到教育经费的限制，乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师，这是普遍存在的。另一方面受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响，以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教，导致音乐师资不足。

　　二、受重视的程度不够

　　各级教育部门对农村中小学的音乐教育提出的要求和教学目的不够明确，学校对音乐教育的重视不够，片面追求升学率、音乐教师待遇差等阻碍了中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课，但很多时候只是为了应付上级，一个学期下来没有上过几堂音乐课。因此，也没有能够使学生得到全面发展。

　　三、音乐课程安排不合理

　　通过调查，音乐课程开设状况乡村不如城市，高中好于初中，初中又好于小学。受师资状况的限制，城市学校的音乐课比较规范化，而不少乡村学校的音乐课形同虚设，应付上级，一个学期下来基本没上过几节音乐课。另外，受应试教育和传统的“大三门”与“小三门”观念的影响，很多学校片面追求升学率，不重视音乐课。导致学生无法了解各民族的音乐史论也无法体会到高雅的艺术赏析，从而也阻碍了中小学音乐教育的发展。

　　四、音乐教学中的问题

　　在一些设有专职音乐教师的学校中，也往往存在一些问题，例如;对教研活动抓得比较紧，新的教学理念、新的教学方法，在教学过程中能得到较好的体现;但新的`教学手段，受到教学设备条件的制约以及教师能力的限制，在相当多的学校的音乐课教学过程中是没有得到应用的。在师资不足与器材缺少的学校里，音乐课的教学过程中存在着不规范、随意的现象。他们把音乐课变成了简单的娱乐活动课，课堂上只要求学生学会唱一两首歌，而没有教授学生如何识谱和唱谱，也没有教授学生了解民族音乐史。这同样成为当地农村音乐教育落后的重要原因之一。

　　五、学生自身的学习态度

　　这个问题在调查中反映也比较突出，大部分的学生都很喜欢音乐，但一般只喜欢流行歌曲、选秀歌曲，很少有学生喜欢民族音乐或者古典音乐，有的学生也不喜欢上音乐课。这其中存在着诸多的原因：有来自社会影响的原因;有学生自身学习态度的原因;也有有教材、教法方面的原因;这些也是阻碍音乐教育事业健康发展的原因之一。

　　六、家庭经济上的原因

　　很多农村家庭的学生，经济不是很宽裕。而很多家长觉得艺术之路太难走，担心孩子找不到好工作，就没想让孩子去考艺术。只希望孩子能把主考科目学好，为此很多喜欢音乐的学生也没有机会继续学习音乐。这样一来，了解和喜爱民族音乐的学生则少之又少，进一步阻碍了音乐教育的健康发展。

　　例如：

　　1、高级中学是市重点中学，其高一、高二每个班级每周有一节音乐欣赏课。而音乐特长生每周除了周末和星期一上午的升旗仪式外，其余每天上午6:20—7：10和下午的5：20—6：10都安排有专业课。主要安排有声乐、视唱练耳和乐理三门课程，专业学习时间很充足。音乐教师上课积极、认真，负责任，对学生的学习要求严格，在两位老师的悉心指导下，每一届学生在专业上都有了很大的进步，并在全区艺术统考中荣获佳绩。

　　2、xx县初级中学是xx县重点初中，拥有声乐、乐器、舞蹈等多名专职音乐教师。音乐器材与设施比较齐全，音乐课安排比较合理，初一初二每个班级每周都安排有音乐课。且学校经常举行歌咏、表演、演讲等各类文艺活动，学生也积极参加，被高中录取的音乐特长生的人数也不断增加。

　　3、xx县洞靖初中是农村初级中学，其初一初二每个班大概每周有一节音乐课。但由于没有专职的音乐教师，音乐课上一般只要求学生学唱一到两首歌曲，而并没有乐理知识和音乐欣赏的教学。因此，该校音乐教育课程并没取得很好的效果，靖安中心小学和其他几个村完小点的学校更谈不上了。

　　从以上调查结果中，我感到自己任重而道远。同时，我认为一方面中小学音乐教育，尤其是农村中小学音乐教育应更加受到教育部门和学校的重视。另一方面广大音乐教育专业的高校毕业生应积极到农村中小学任教，努力建设农村中小学的音乐教育事业。

2023年音乐调查报告 篇5

　　一、静乐简介

　　静乐县地处晋西北汾河上游，位于忻州地区南部，隶属于忻州市管辖，县城东、南、北三面环山，与岚县合成一个小型盆地，形似天鹅腾飞，故此地又称“鹅城”。全县共辖4镇10乡，人口16万，面积2085平方公里，20__年被文化部命名为“中国民间文化艺术之乡”。静乐历史悠久，风光秀美，是三晋文明的发祥地之一，在这块土地上，不仅有荒蛮古时台骀治水的遗迹，战国时赵武灵王的古城墙，也有北魏石窟及唐王李渊屯兵地等著名历史遗迹。

　　二、道教音乐历史沿革

　　道教是具有中华民族传统文化特色土生土长的中国宗教，道教音乐是我国传统音乐的一个重要组成部分，它吸收了中国传统民间音乐和宫廷音乐的精粹，渗入道教自身的传统仪式和特点，形成了道教音乐独特的艺术风格。道教音乐又称道场音乐或法事音乐，最早萌芽的道教法事活动是古代的祭神仪式，诵经是直诵，无音乐记载，到东汉时道教的斋醮仪式，以祈求神明降妖驱魔和超度亡灵为主要功用。早期的斋醮仪式表演形式较简单，音乐行为也很简单，缺乏规范和逻辑。之后到北魏时期，寇谦之制定了《乐章诵戒新法》《云中音诵新科经戒》，遂有了《华夏诵》《步虚辞》这些最早的道韵。道教音乐之后越来越趋于成熟。

　　道教音乐初期以使用打击乐器为主，到唐朝后期才增加了吹奏乐器、和弦乐以及弹拨乐。明朝《茅山志》中有记载，皇家斋醮仪式中乐器使用的种类比较丰富，道士成员有30人之多。一直到近代，道教音乐的演奏形式仍以管类和打击类乐器为主要演奏形式，辅以弦类和弹拨类乐器。道教在斋醮等宗教仪式中使用的音乐，无论诵唱还是器乐演奏，均由道士担任，在斋醮中使用的音乐独唱（通常由高功担任）、齐唱、吟唱、吹打乐以及合奏等多种形式，经过数百年的实践改良，道教音乐传承了民间音乐的精华和养分，各个地方结合当地的民间音乐形成了当地不同特色的民间道教音乐。

　　三、静乐道教音乐的历史及现状

　　中国的道教音乐历史久远，从西汉开始在华夏各地传播开来，静乐是三晋文明发祥地之一，西汉时始置县，名“汾阳”，西晋永嘉年间称“三堆戊”（三堆指三座山，即风神山、天柱山、岑山），北魏武帝年间道教由寇谦之天师传入静乐，静乐道教音乐也因此扎根，流传到现在，静乐道教经师班与民众关系最密切的活动是丧葬仪式与寺庙开光仪式。笔者通过田野采风，从这些仪式活动中探究静乐道教音乐在民俗仪式中的文化内涵。

　　（一）静乐道教宗派及道观的分布

　　静乐道教历史悠久，高道辈出，文化底蕴深厚，静乐的道教宗派在唐宗时期主要为天师派，其后在金元交替之际，全真派大兴，北方道派皆以全真派居多，静乐也不例外，元朝年间全真派大真人宋德芳在天庆观内刻碑立石。到清末民国时期，境内有二十多人，抗战结束后道教活动停止，目前道教教职人员有七名，均系正一派玄裔弟子。

　　县内宫观宇星罗密布，早在春秋战国到两汉时期境内的风神山、天柱山、悬钟山、巾字山等就有道家方士入山修炼，《元朝一统志》《中国道经总论》里同时记载，山西管州（现静乐县）县城天庆观内存《政和万寿道藏》，共五百多函，后道经存于朝阳山的朝阳洞内。朝阳山的吕祖庙始建于明朝嘉靖年间，是现在静乐保存比较完整的古庙之一，晚清时期，香火鼎盛，常住道人7名。

　　（二）静乐经师班的构成

　　静乐道教经师班一般由八人组成，身着暗红色法袍，成员中王耀文现为天柱山熙真古观，玉皇庙主持，于20__年在江西龙虎山嗣汉王师府授箓为道士，现任山西省道教协会理事，其余人员为居家道士，他们平时做自己的工作，有法事活动时再召集而来。静乐的道士有专门的道士协会，属于静乐县宗教局管理，现有200多人有皈依证并登记在案的道士，有重要节日需要做法事活动时，道士协会会向全县人民发起募捐，在天柱山为全县人民做祈福道场。经师班的活动贯穿于民间的各种寺庙开光和丧葬等仪式中，其中器乐在各种仪式中充当着重要的角色，道士们所用乐器有大锣、小锣、堂鼓、大铙、小铙、大钹、小钹、木鱼、笛子、二胡等，经师班做的道场也分大小法事，重大节日为全县做的道场有十多个道士，平时一般小的丧葬道场会少些，有七八个道士。

　　（三）道士的基本状况和师承关系

　　静乐的道士成立了自己的道教协会，统一受县宗教局的管理，经师班的道士成员除了两位有道士证、授过箓，其余均为居家道士，大都来自静乐当地，平时都有自己的工作或生意，他们的业务水平参差不齐，但都能各尽其职，演奏自己擅长的乐器。逢重大节日，在道士协会接到“事”后，再委派经师班做法事活动，活动细则及收入与开支统一由道教协会统筹划和管理。

　　静乐道教音乐流传到现在，能一直保留自己的一些规范和特点，离不开好的一个传承体系，经师班的道士入道，均需举行正式的拜师仪式，拜师后，经过师父的传授，学习如何做道场，传授是道家成仙证道的必经之路，故道教把授道传密之事看的很重要，不能乱传乱泄为戒。静乐经师班的成员大都是年富力强的中青年人，他们从小受家族亲戚影响入道占大部分，从小在各种斋醮道场受到熏染，慢慢心境也融入其中，他们从事这个职业不仅仅为那很少的收入，最重要的是发自内心的一种虔诚信仰。

　　（四）静乐经师班承办的主要仪式及相關音乐

　　静乐道教的法事道场有阳事道场和阴事道场之分，阳事道场有祈福谢恩、去病延寿、祝福迎祥、祈晴祷雨、解厄禳灾、祝寿庆贺等属于太平蘸之类的法事，阴事道场有摄招之魂、沐浴渡桥、破狱破湖、炼度施食等，属于济幽度之类的法事。经师班所用音乐都来自代代传承的工尺谱。信徒根据自己的情况选择不同的道场，不同的法事活动所用音乐也不同，

　　阳事道场一般用的音乐有《六句赞》《澄清韵》《慢澄清》《大赞韵》《转天尊》等，阳事道场也有赞、偈等声乐形式，器乐以行乐为主要形式，边走边奏乐。阴事道场用的音乐有《五供养》《放食》等。阴事道场的斋醮法事科仪以坐乐演奏形式为主，在演奏音乐时中间环节也会穿插打法器、默念、韵白这些环節。斋醮道场举行的规模大小根据仪式的大小和经济状况而定，像每年端午节在天柱山举行的为全县人民祈福的道场，规模很大，有时会做整整七天法事，其他小型丧事会做一天法事，道士人数也较少。

　　（五）静乐经师班的业务联系与酬劳分配

　　静乐道教协会成立后，县城举办重大节日的祈福活动一般会采取向全县人民募捐的形式。每年端午节、六月十五赶庙会这些节日，县城里有信仰的人士会主动募捐为全县人民共同祈福。其他法事活动如寺庙开光、求雨禳灾，会由寺庙所处的村子向村民发起募捐，募捐来的钱由道教协会统一管理，统一筹划。遇上民间的阴事道场，事主会请道教协会出面，道教协会会安排经师班将丧葬仪式办好，在酬劳方面，主持法事的道士薪酬要高些，其他乐器的道长一样的薪酬。

　　四、静乐道教音乐的基本特点

　　静乐道教音乐是静乐的民间信仰与当地民间音乐相互融合的产物，它因其历史人文的丰富文化内涵而独显其特殊。静乐道教音乐在音乐方面由两个部分组成，即人声诵唱和器乐演奏。在祭祀、请神、祈愿时，都按经书相关的经文来进行，用人声来表述经文的方式有以下三种。

　　第一种是“默念”式声腔。这种声腔常常用在仪式开始时或中间环节的衔接处，旋律比较简单，以重复为主，以轻声吟唱为主要特点，娓娓道来，意境平和而安详。

　　第二种声腔是“朗读”式声腔。这种声腔基本接近念白，在唱法上基本和说话比较接近，没有明确的调式调性感，内容一般是对神明的介绍，和逝者的介绍等，也包括一些咒语。

　　第三种声腔是“歌唱”式声腔。此类声腔运用的仪式场合比较多，旋律大都来源于当地的民间歌曲，有一定的调式调性，在仪式环节中，叙述上用这样的声腔，再结合伴奏乐器的烘托，很接地气，和民众的心理能产生认同和共鸣感。

　　静乐道教音乐的器乐有吹奏乐器、打击乐器和丝弦乐器，吹奏乐器主要是管子和笙；打击乐器包括锣、木鱼、鼓、铙、钹等；丝弦乐器配有二胡。在音乐风格上，静乐道教音乐保持了其纯朴、肃穆、静谧的特点，同时也融入了民间音乐的元素，使得在音乐表现上更能与听众有共鸣和认同感。在乐器的分配上，经师班主持主要负责念咒语和打法器，其余人演奏各自的乐器和行使各自的职责。器乐演奏一般用在仪式进行的开头和结尾，乐器演奏队道场仪式的氛围有很重要的作用，在曲目的选择上，也要选择不同的曲目。

　　五、结语

　　本文通过田野调查的方法，对静乐道教音乐的法事道场仪式做了跟踪采风，对道教音乐相关的各个方面进行了分析，在关注道教音乐本体的同时，也观察到道教音乐与历史、风俗、传承的关系，静乐道教音乐对当地传统文化的传承有着重要的作用。研究此课题，以期对保护传统音乐起到积极的推动作用。

2023年音乐调查报告 篇6

　　古人云“礼者，天地之序也，乐者，天地之和也。”一说到音乐，人们自然会想到音乐是一种关于声响、情感的艺术。但人们却忽视了一个重要的事实，那就是音乐不仅是一种艺术表现形式，而且也是一种语言形式，是人类心灵情感的语言、是全人类通用的语言。音乐作为一门艺术在我们的情感世界里扮演着一个非常重要的角色。在大学的生活里，音乐在大学生的情绪、学习、课余生活有着很大的影响。

　　(1)音乐与情绪

　　音乐作为一种特殊的声音对人体的情绪、思想和行为会产生极其深刻的影响，有的使人安谧，有的使人欢欣，同样有的使人悲伤。音乐是我们工作、学习、生活中不可缺少的组成部分。音乐可以表达我们的思想感情，鼓舞我们的战斗意志。优美、轻松、愉快的音乐以使我们心情舒畅、视野开阔，给人以美的享受；雄壮、激昂、奔放有力的音乐会使人意气奋发、热血沸腾，精神焕发；优美轻松的乐曲会使人情不自禁地翩翩起舞驱散内心的忧郁可。音乐可以使我们的情绪由愉快变为悲伤，也可以使我们由悲伤转为愉快；可以使精神紧张，也可以使精神放松；还可以促进血液循环，调节神经，解除痛苦，消除疲劳。当然，音乐也可以使情绪极度紧张，脾气变得极度暴躁甚至可以达到不能自控的境地，从而有可能产生一些意想不到的事情。所以说音乐在调动人的情绪，表达人的思想感情有着很大的影响。

　　在做《大学生音乐问卷调查》时，我们发现一个问题。在现在充满青春活力的大学校园，音乐已经成为当代大学生的生活中不可缺少的一部分。在调查的对象中，90%的同学认为音乐是内心情绪的调节剂，很多同学有过这样的经历。在伤心的时候，音乐可以抚慰心灵的创伤;心情烦躁时，音乐可以放松人的心情；同样在我们高兴的时候，音乐可以提高我们的兴奋度……调查发现，在大学生的生活中，80%同学都有听音乐的习惯，而且在这些同学中，普遍都认为在学习、生活中，音乐是他们很好的情绪调节剂。普遍认为，大学生活是充满活力的，音乐是维系他们情绪变化的链条。在生活中，大学生的心理逐渐走向成熟，在情感方面也会有着很多自己的看法和处理方式。在我们的大学生活中，有很多的情感问题会困扰着我们，可是在我们这个年龄，很大部分的同学都不喜欢跟人直接谈心，他们就会找另外的发泄途径。这个时候，情绪的调节是非常重要的。音乐，在这个群体就发挥着很重要的作用，在调查发现，他们在心情低落的时候都会找一些轻柔的音乐来平静情绪，调节烦躁的心情，他们普遍认为音乐是很好的发泄途径。在调查的对象中发现，大学生的生活是充满想象的，65%的同学认为在大学校园中音乐的美、音乐中的浪漫是他们大学生活的缩影，他们的.浪漫或奋斗史就可以在音乐中找到，也可以从音乐中找到浪漫的仿照，用音乐的情节表达自己的感情。

　　音乐是我们情绪的调节剂，也是我们大学生活中表达情感的想象。在大学的生活中，我们难免会受到学习上的困扰和情感的困惑。在这种情况下，很多同学会用音乐的魅力来调节自己的情绪。在这大学情感非常丰富的时光，音乐可以很好地调节我们的情绪，让我们的生活得到很好的滋润和抚慰！

　　（2）音乐与学习

　　柏拉图说：“音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。”音乐不仅对我们的心情有着显著的影响、陶冶我们的身心，而且对我们的学习生活也会产生一定的作用。资料显示，有大量的学生在做作业或看书时会选择听音乐，这样会使紧张的心情放松。由此可知，音乐对学生学习生活在某种程度上也是有帮助的。

　　大家应该知道，音乐是一种没有国界的人类通用的语言。不管你来自何方，也不管你使用何种语言，只要音乐在耳边响起，我们就能够从这旋律之间体会到作者倾尽其中的情感。

　　音乐对于陶冶情操、培养品质的作用是有目共睹的，同时适当的听些音乐对于我们的学习同样是有促进作用的。大家应该知道，音乐是古代学习的一种重要方式，也许我们在电影、电视中看到那些私塾老师和孩子摇头晃脑地吟唱文章、诗歌的时候会觉得可笑。但是不可否认的是，就是这种你觉得可笑的学习方式，培养出了多少文豪巨匠。由此可见，音乐与学习有的时候是互相促进的。

　　科学研究也证明，音乐可以调整我们的心态，可以帮助我们更快地记忆，可以让我们以一种更愉悦的心情进行学习。音乐可以营造最佳学习状态,提高学习效率依据在于。根据脑科学、教育心理学的研究,高效、最佳的学习状态是放松性警觉状态。

　　当用一种优美的旋律进行学习时，记忆力会大幅度上升，会让我们学习的状态进入一个良性的轨道。我们做每件事情都有一定的规律性，学习也是一样，就像音乐的旋律，如果我们的学习方法违背了规律，奏出的音乐将会杂乱无章，学习就会变得没有效率。所以音乐给学习的启示是：如果想要有效率的学习，那么在学习和生活中要有自己的节奏和旋律。

　　音乐在人一生的成长中也起着举足轻重的作用。因为，音乐是打开心灵之门的金钥匙。音乐是富裕开拓性、创新性的，音乐本身对人有着特别强烈的陶冶作用，它鼓舞人们去奋斗、去前进。

　　我们国家要培养的是德、智、体、美等全面发展的新型人才，现在已经不是死读书，读死书的年代了，学习应该是寓教于乐的。我们可以通过对音乐的学习和感悟，增强自己的记忆力，使自己反应更敏捷，想象力更丰富，判断力更迅速而准确，成为一个具有一定创造性思维能力的聪明人。同时，聆听这灵动的音乐，可以创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，使我们在精神上你能得到美的滋润，使我们的身心感到特别亲送愉快。美丽的音乐对我们内心的触动，旋律以及歌词对我们的感染，给予了我们一定的审美知识和审美观念，懂得什么事没，什么是丑，什么是高尚的，什么是一般的。这对于我们来说，不论是工作还是学习都是起到积极的作用。

　　（3）大学生对音乐的了解和音乐对大学生生活的影响

　　根据我们的调查，有84%的同学都有学习某种乐器的意向，同时，90%的同学认为学习一些音乐方面的知识对自己的大学生活，对陶冶个人情操，培养品质有巨大作用。

　　它不仅可以丰富大学生的课余校园生活，同时也可以调节大学生们的情感，改善人际关系。

　　不管是喜欢乐器还是唱歌，还是单纯的喜欢听音乐，通过我们的观察，这些同学对待学习和生活的心理状态有着鲜明的特点和优势。

　　在学习方面，遇到挫折的时候，音乐爱好者显得比普通的同学要坚强和从容得多，他们要么找一帮音乐爱好者去k歌，去发泄郁闷的情绪；要么找来一两个乐器自弹自奏；要么就取一个mp3，带上耳塞，一个人静静地倾听。而不经不觉间，他们的情绪已重获平静，受挫的心也已复原。

　　在人际交往方面，他们显得比普通的同学更有修养，更温和，更具亲和力。据我们的观察，他们的人际关系普遍都处理得很好，用同学的评价就是：“他（她）很会做人！大家都很乐意和他（她）交往！”

　　在校园生活方面，他们更是比普通的同学积极向上，勇于进取。在学校各种各样的活动中，我们都可以看到他们熟悉的面孔和忙碌的身影。

　　在社团或或者班级事务方面，他们也是其中的积极参与者。而在社团社干或、班干、系干或者院干方面做得比较突出，受到老师的一致的好评的也多是这些人。这因为如此，他们给同学或者老师的印象总是多才多艺的。

　　在情感方面，这些同学在生活中表现出一个共同的特征——在感情方面的细腻和敏感。而这使得他们在处理男女朋友的情感问题方面更多地关注对方，并以一种主动地方式与朋友接近，容易博得对方的好感。他们普遍对自己在校园里面的情感生活感到满意。

　　（4）建议

　　1、情绪急躁时,可以多听一些节奏舒缓、能助人思考的音乐。比如一些古典交响乐中的慢板部分。

　　2、心情不好时，可以听一些优美的轻音乐或严肃的古典音乐。比如贝多芬的奏鸣曲、肖邦和施特劳斯的圆舞曲或者柴柯夫斯基的作品。

　　3、利用课余时间学习一些音乐知识，根据个人爱好学习一些乐器。

　　总之，音乐有着数不清、道不尽的神奇功效，它可以使一部电影变的惊心动魄，可以使一台戏剧变的回味无穷，而这只是它千万奇异功效的小小一隅。音乐不但能影响一个人的心情、学习和身体健康，我们要学会合理利用音乐的这些作用，让音乐为我们的生活增添姿彩。

2023年音乐调查报告 篇7

　　在民族音乐学课题研究中，为了体现应有的学术研究价值，音乐调查报告比较注重调查目的、过程、方式、方法的概括介绍以及调查结果的分析归纳，绝大多数调查报告都相应地在标题之下采用常见的“前言（绪论）——正文——结语（总结）”这样的格式（或最后再带一个“附录”）。

　　第一部分“前言（绪论）”

　　首先陈述调查目的，开门见山地说明此次调查的原因、对象、需解决的问题、意义和方式方法，其次介绍此次调查的时间、地点、范围和过程。

　　第二部分“正文”

　　是调查报告的主体。此部分一般将调查结果分析归纳为若干方面，每一方面突出一个中心内容，用数码或小标题分段，逐项加以陈述。各项内容力求做到先后有序、层次清楚和互有照应，文字、图表和乐谱根据内容要求可以并用。在写法上，每项内容可先列举事实，后予以归纳总结；也可先归纳总结，后列举事实。

　　第三部分“结语（总结）”

　　是全篇报告内容的概括总结，展示对这次调查的初步看法、不足之处和有待继续深入调查的问题。

　　“附录”部分

　　可列亦可不列，视调查报告撰写的需要而定。凡是与调查报告内容相关的但又不在正文出现的文件、文献、参考书目、注释等，一般都应在文章最后作为“附录”而予以列出。例如柯琳所撰《白云观道教法事科仪调查报告》，文体格式即为这种不带附录的三部结构。报告前有一段绪言，其后有三个题为“法事科仪的内容与规模”、“法事科仪的结构和必备用品”、“法事科仪的程序”的段落，这是用三个小标题为目来逐项加以陈述的正文；最后一段是结语。全文为纯客观的文字描述，不作考证、研究和评论，在正文中另列有图表和乐谱。

2023年音乐调查报告 篇8

　　为了全面、详细地获取材料，我不仅只限于我所带班级的调查，而且还跨班级、年级调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时我也积极地找学生谈话，同老师交流，以便更好地了解情况。

　　在此，我介绍一下自己的调查的结果，谈谈对中学音乐教与学的一些看法，其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的，但我想这对于课题研究来说，是一次真正意义上的体验和感受，而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。

　　我调查发现，现在的音乐课堂教学，大多数老师所使用的教学方法是正确的，它符合教学的实际情况。音乐老师在备课时，设计了很多的问题，以便上课时提问学生，达到和学生交流的目的。调查中有的音乐老师对我说现在的学生比较懒，对音乐不是很重视，因而，你让他们下课预习的时候，大多学生生基本上是不看。因此上课要多提问题，这样才能迫使他们课后去看。在音乐教学的过程中一定要多问个“为什么”，这一方面可以使老师和学生交流，另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我自己在实习的教学中也采用了此方法，成绩果然不错。

　　老师们认为一个班里的学生音乐修养有很大的差别，可以把学生分为几等。一个老师要想让所有的学生都把音乐学好，几乎是不可能的事情，要看学生的具体情况，及个人的基础程度。视个人的情况不同而对学生有不同的要求。

　　在音乐教学的过程中，老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多，因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本是知难而退，所以老师提倡他们课堂动起来，留下问题，让他们大脑都动起来，所以对于课后不练习的同学，课堂就是他们的全部。调查中，大部分的教师采用的课堂学生动起来的教学方法是让学生自己思考问题，巩固知识，而且达到练习的效果作用。在调查中我还发现有经验的老师进行教学时，课堂气氛相对和谐。老师说本校一些班级学生的记律较差，自觉性不足，如果气氛过于活跃，课堂就会乱哄哄，难以克制。而且学生的自主学习能力差，合作能力欠缺，实际效果为达到但花去了大量的时间，从而影响教学进度。

　　在调查中，大部分学生对音乐学习存在较大的困难。课下聊天时，都纷纷向我诉苦：“老师，音乐好难啊!”我一边以坚定的语气鼓励他们，其实音乐课是给孩子们放松的时间，教他们一些简单的歌曲和一些简单的音乐知识，给他们学好音乐的信心，一边在心里苦苦思索着如何去帮助他们尽快地学好音乐，又能起到放松的效果。现在的学生是多么有个性，我想学好音乐还是有不少好处的。人生道路不同，更何况以后踏入社会后，多多少少会用到音乐知识。

　　大部分学生喜欢那种上课幽默的，不爱批评学生的，能够和学生很好相处的老师，他们都希望老师能够多关注自己，即使是成绩差的学生也这样，这种愿望甚至比其他学生更加强烈。他们希望老师多了解他们的真实的想法，宽恕他们的叛逆心理，同他们做好朋友，而不是老师用一种居高临下的气势去对待他们。而且，有的学生还喜欢关注老师，对老师的衣着，对老师日常工作中所发生的一些事情都感兴趣。看来我们做老师的要好好和学生进行及时的沟通，以了解学生的真实想法，以便自己在教学中更好地开展工作。

　　以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确，但毕竟这是我通过实际调查得到的结果，我会从中吸取一些优秀老师的做法，结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去，多了解当下的教学情况，解放思想、实事求是、与时俱进，我在不久的将来会成为一名合格的人民教师，但愿我的想法能变成现实。

2023年音乐调查报告 篇9

　　学习目标：

　　1、了解幼儿园集体音乐欣赏教学活动设计与实施的一般思路。

　　2、尝试并初步体验幼儿园集体音乐欣赏教学活动实施的过程。

　　3、音乐欣赏——可以发展幼儿的欣赏能力和审美能力，开阔幼儿的音乐视野，丰富幼儿欣赏音乐的经验，萌发幼儿初步地感受美和表现美的情趣。

　　学前儿童音乐欣赏能力的发展：

　　1、3-6岁儿童：

　　（1）在成人有目的、有计划地教育培养之后音色的辨别能力有很大进步；

　　（2）对音乐中音的高低、力度、速度的变，能从听得出具有明显对比逐渐发展到听得出渐变过程； 对音乐简单结构如乐句、乐段、中大班幼儿能通过有趣活动分辨出来：

　　（3）分辨音乐性质、体裁、风格的能力会大大发展。

　　（4）学习儿童音乐欣赏能力的培养

　　（5）对幼儿来说，培养音乐欣赏能力，帮助幼儿更好地感受和理解音乐，应当从培养幼儿倾听声音、了解声音的表现力、培养对声音的敏感开始。

　　2、幼儿倾听声音的培养。

　　（1）倾听：有意识、带注意的“留神”听。

　　（2）听力技能的培养途径：

　　①倾听人体声音。

　　②倾听日常用具的声音。

　　③倾听周围的声音。

　　（3）幼儿表现声音能力的培养。

　　各种各样的声音可以表现一定的事物和情感，学会和掌握声音的表现手法，是帮助幼儿理解和欣赏音乐作品的一个重要线索和途径。

　　3、幼儿对音乐表现手段感受能力的培养。

　　（1）教师应引导幼儿对音乐作品的整体有情绪的反应，感受音乐中所采用的种种主要表现手段，

　　（2）知道这些表现手段与情感表达之间的密切关系。

　　（3）音乐表现手段一般有：力度、节奏、速度、旋律、音乐、结构形式等。

　　4、学前儿童音乐欣赏的内容。

　　（1）带歌词的古今中外比较优秀的儿歌、歌谣、故事片插曲等；

　　（2）钢琴教材以及其他器乐教材中，一些旋律优美、体裁短小，但音乐形象鲜明、有典型特点的小曲子，也能为幼儿所理解和接受；

　　5、根据童话故事创造的音乐作品；

　　6、中外著名作曲家的优秀作品中适合儿童欣赏的部分片段。

　　第一节 幼儿欣赏音乐能力发展

　　1岁之前：对于各种声音有一定的感觉。

　　1—2岁：音乐行为越来越丰富。

　　2—3岁：可以不合拍跟着音乐手舞足蹈。

　　3—4岁：更为主动 兴奋时会哼唱旋律并伴随律动。

　　4—5岁：动作发展趋势完整可以进行简单的打击乐合奏，较准确把握情绪性及形象性音乐。

　　5—6岁：感受更为准确，趋于秩序化；能进行合作演奏；把握音乐的强弱、速度的快慢；模唱的节奏较为复杂的乐句，音准有进步，经过训练可以识谱。

　　第二节 音乐欣赏活动材料的选择

　　一、音乐作品。

　　1、音乐作品（截选片段、压缩结构）。

　　2、作品内容、风格、形式是否丰富多样 比例结构是否合理。

　　3、幼儿的感知、理解音乐的实际水平。

　　二、辅助材料。

　　（一）动作材料。

　　（二）语言材料。

　　（三）视觉材料。

　　1、倾听人体的声音

　　2、倾听活动室的声音

　　3、倾听厨房的声音

　　4、倾听马路上交通工具的声音

　　5、倾听建筑工地上各种机械的声音

　　6、倾听卧室中的声音

　　7、倾听公园、郊外游玩时的声音

　　8、倾听动物园里的各种声音

　　三、欣赏优秀的音乐作品。

　　（一）优秀的中外少年儿童歌曲。

　　（二）由歌曲改编的器乐曲。

　　（三）专门为儿童创作的简单的器乐曲。

　　（四）儿童音乐童话片段。

　　（五）中外著名音乐作品或片段。

　　第三节 音乐欣赏教学导入

　　一、从完整作品开始的设计。

　　二、从作品的某个部分开始的设计。

　　三、从某种辅助材料开始的设计。

　　1、从其他音乐活动开始的设计。

　　2、从文学活动开始的设计。

　　3、从美术活动开始的设计。

　　学前儿童音乐欣赏活动指导：

　　1、丰富幼儿相关生活经验：教师需要在一切教育活动中有计划地丰富孩子生活经验。

　　2、初步欣赏

　　（1）介绍作品，提出要求：

　　欣赏音乐之前，教师借助简短、生动的谈话，或念诗歌、讲故事、看图片等形式，向幼儿介绍作品的名称、主要内容和特点等，使幼儿获得一个初步、完整的印象，必段围绕音乐作品所表达的形象、话不能多，手段不宜繁杂，以能有效地引起幼儿的想象为目地，过于复杂反而会分散幼儿的注意，降低音乐对化们的吸引力。听音乐之前，教师要让幼儿明确欣赏的目地，要求幼儿安静、集中注意力地听音乐。

　　（2）让幼儿听音乐：

　　幼儿第一次听音乐，应让他们完整地听全曲，对作品有一个初步、完整的印象。以后，如果作品较长或者内容有变化，可以分段听。

　　（3）恰当运用语言：

　　在幼儿欣赏音乐的过程中，教师对作品进行恰当讲解、分析极为重要。但教师的语言（谈话、提示、说明）要求简短、形象、贴切，而且一定要在幼儿对音乐作品已经熟悉，有了初步了解的基础上才能使用。

　　（4）谈话法：听了音乐以后，教师可以提出问题，让幼儿谈谈对作品的印象和感受。

　　（5）语言提示法：在听音乐过程中，教师可以用简短、明确的语言，提醒幼儿注意音乐的变化，引导幼儿深入欣赏音乐，提高兴趣。

　　3、重复深入地欣赏。

　　这个阶段要求幼儿不仅掌握音乐作品的主要内容或情绪性质，还应感受和理解音乐作品的表现手段、较完整、全面地感知作品，能记忆和识别音乐作品和主要音调。

　　幼儿音乐欣赏活动的组织与指导：

　　一、分析材料：内容、情绪、情感的表现手段。

　　二、活动准备：环境创设及必要的教学具。

　　三、活动过程：

　　（一）初步欣赏1-2遍。

　　1、引导性谈话。

　　2、运用直观教具。

　　3、故事讲述。

　　4、教师演示利用动画片。

　　（二）反复欣赏。

　　1、提具体要求。

　　2、结合已有经验。

　　3、对比和归类。

　　4、整体体验。

　　5、多种感官参与。

　　（三）复习巩固。

　　1、欣赏听过的作品、观察幼儿反应。

　　2、欣赏熟悉的作品——说出名称、内容。

　　3、欣赏熟悉的片段——肉容、情绪。

　　4、欣赏器乐——说出不同乐器的名称。

　　5、用身体动作表达熟悉的音乐。

2023年音乐调查报告 篇10

　　通过前一段时间的问卷调查，针对学生在上音乐课中表现出的音乐素养缺失，上课无精打采，缺乏对美的认识与理解，对音乐课没兴趣等，隧对我校五六年级学生进行问卷，得出以下结论。

　　一、通过调查掌握了小学音乐教学中培养学生审美能力的现状。

　　据调查，很大一部分学生“喜欢音乐而不喜欢音乐课”。

　　为什么会出现这种现象呢？作为音乐工作者们不得不扪心自问。学生喜欢音乐，这符合青少年发展的生理及心理特征，但是为什么一到课堂上，他们对音乐的兴趣就全无。甚至更严重者变成逆烦及厌倦呢？这种结果不得不让人担忧。音乐课的价值完全消失了。审美教育无从谈起。我认为，造成这种现象的主要原因之一便是广大音乐教育工作者们没有很好地把握中小学音乐教育的基本教育理念，正视审美教育的重要地位及作用。

　　《音乐新课程标准》，确立了新的教育观，它不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的。而代之以情感教育、审美教育为核心，在音乐创作、表演、欣赏等活动中，培养学生的创新精神和实践能力。这种新的音乐教育理念符合音乐艺术自身的特征及我国正在实施的素质教育的要求。但是，在我国中小学音乐教育的实施过程中，音乐课的这一价值并未得到足够的重视。音乐课只是为了完成教学任务而上，填鸭式地给学生灌输一些音乐知识与技能，这样不仅让学生丧失学习音乐的兴趣，也失去了音乐审美教育的作用，这与音乐教育学的基本原理也是背道而驰的。

　　二、初步构成了提高学生审美能力的理论。近二年来的实践表明，本课题的开展与实施，对提高学生的审美能力起到了巨大的作用。

　　其一，本课题的开展与实施，提高了教师驾驭音乐课堂的能力，音乐教育者在音乐教学中能够重视培养学生的审美能力，注重强调对音乐的情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握。也就是培养学生的音乐感受力，积极创设音乐教学情境。师生在特定的音乐审美情境中，触景生情，在情感共振中获得审美体验。

　　其二，通过不断地探索研究发现，音乐欣赏在培养学生审美能力方面起着重要的作用，音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置于音响的天地中，通过教学能有效地培养学生的审美兴趣，培养学生对美的感受能力，让学生“感知美”，培养学生的联想和想象力，引导学生去“体验美”，培养学生对美的创造能力，促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。

　　其三、通过实践探索发现音乐课外活动可以使学生获得更多审美体验，激发和培养学生的音乐兴趣和爱好，提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力，培养学生良好的合作意识和团队精神。学生在多彩的音乐活动中，开心地掌握基本的音乐技能，了解了基本的音乐文化，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣，让学生“从做中学，从乐中学”，让音乐充满人生，让快乐伴随终身。比如学校举办“六一”儿童节的文艺演出中，五年级同学自编自演的小品《西游记》中，同学生动形象地演唱《西游记》主题歌，又利用了衣服等道具，把小品中唐僧师徒施善救人的场面演的生动逼真，令全场同学投以阵阵热烈的掌声。

　　三、探索出了培养学生审美能力的方法、途径。

　　1、利用音乐课堂为主阵地培养学生的审美能力，音乐教师要充分利用这个主渠道，在有限的教学时间内要完成情感体验，理解音乐表现什么，表现音乐、创造音乐等诸多教学任务，就要在教学中创设生动有趣的活动内容、形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，还要尊重学生的个性才能，做到有的放矢，因材施教。

　　2、音乐欣赏教学在培养学生审美能力方面具有不可忽视的作用。要培养学生的审美能力，进行审美教育，审美兴趣问题是首先要解决的问题，而解决这一问题最好的办法、最有效的途径就是音乐欣赏教学。音乐欣赏是培养学生审美能力的最有效的艺术活动，能够培养学生对美的感受能力，联想和想象力，对美的创造能力、鉴赏能力。

　　3、在教学中能适当、充分的运用多媒体教学方法，正确灵活，将会有效而快速的提升学生的音乐审美能力。

　　4、有效开展音乐课外活动，形式多样，功效巨大。艺术实践的本质在于让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分。音乐课外活动就能达到这一目的。它可以使学生获得更多的审美体验，激发和培养学生的音乐兴趣和爱好，提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力，奠定其终生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。如我校组建的鼓号队，在六一活动中表演，声势壮大，受到领导师生的一致好评。

　　我校在十月一日有一项传统的音乐活动：一、二年级唱歌队比赛；三、四年级唱国歌比赛；五、六年级唱《中国少年先锋队队歌》比赛；在少先队员高昂的音乐声中，感受音乐美，也表现了少先队员奋发向上的精神风貌，同时也让大家受到了良好的爱国主义教育，真是一举多得。

调查报告音乐