放牛班的春天观后感五篇 放牛班的春天观后感 观后感作文
《放牛班的春天》观后感
孙传开“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影，或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧，《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力；没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。这是一位评论家为法国影片《放牛班的春天》写下的一段话。《放牛班的春天》讲述一个才华横溢的音乐家马修，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫“水池底部“，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后马修发现学校的校长，以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静马修的尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵，就组织了一支合唱团，让每个孩子都找到了新的有价值的自己。
片中有几个情节更是让我记忆深刻。马修第一次进学校时，在门口看见了一个叫佩皮诺的小男孩，才知道小男孩每周六都会在学校门口站着，等着……是为了等自己的爸爸来接他，可是事实上，他的爸爸早已去世，学校里的学监告诉男孩这个事实，可男孩不肯相信，因为他坚信爸爸会在周六那天来池塘之底接他。在故事结尾，在马修离开学校的那天，佩皮诺带着自己的行李要跟马修走，因为此时的他已认定马修就是他的爸爸，而这天正是星期六。马修作为老师真是付出了自己的精力与爱心。影片呈现出美好的一面，同时也在揭露那恶的一面。片中的校长是个虚伪、虚荣的男人，他把孩子们当成那些罪犯，对他们进行体罚，一开始他强烈反对合唱团的组成，后来因为孩子们纯洁美妙的童声得到了众多高贵地位人士的欣赏，校长便又举双手赞同。可见此人的两面性。也正是因为校长对学生的这种看法，态度，使得后来的转学生蒙丹放火烧了学校，片中并没有直接描述，而是给了一个场景就是：山下的学校冒着浓浓的烟，而蒙丹站在山上，抽着烟，得意的一笑。聪明的观众我想应该知道这件是谁干的吧！此时的马修正带着孩子们在山里玩耍，可以说是马修救了这些孩子的命，可校长却觉得是因为马修的失职而造成了大火，把马修辞退了。最后一个场景更是让我感动，校长不让孩子们去送马修，马修一个人走了，显得好孤独。此时从空中飘下来一架架纸飞机，里面是孩子们的祝福和签名。马修抬头一看，窗口全是孩子们的手在向马修告别。因为围墙太高，所以只好伸手做最后的告别。马修一下子变的好幸福，他在校门口说了这么一句话：“我是伟大音乐家马修……可是，谁又认识我呢？”
我在欣赏这部影片时，几次眼泪在眼里打转，有欣慰，有同情，有反思，有对照。马修的教育理念需要我们去意会，而非言传所能领悟的，他遵守制度，并不象以往刻画的此类人物那样藐视制度和管理；马修是伯乐，他挽救了许多孩子的心灵，培养了出了皮埃尔这样的合唱指挥家；他认真执着，同时他也有不能改变和无法挽回的学生，但是他在尽自己的所能做着可以做的事情。放牛班的孩子是幸运的，他们遇到了马修，皮埃尔是幸运中的幸运，如果没能遇见马修，他极端又叛逆的性格将给他一个黑暗的未来。可是又有多少孩子能这般幸运，能够碰得见马修这样的伯乐。问题学生在每一所学校，在每一个班级都有存在，我们提及他们总是充满了厌恶，有马修出现吗？包括我自己，我有过他的伟大吗？通过这部影片我们应该看到想到：孩子们都有自己的优缺点，关键要看我们怎么去发现，怎么去挖掘，怎么去引导。我们作为老师应该用发现的眼睛，去寻觅学生身上的闪光点，用心的寻找孩子们的有点和点滴进步，或许我们每一次真诚的表扬，每一次的宽容，都会给他们一份自尊和自信，让孩子们更加茁壮的成长，让每一个孩子都看到自己的“春天”。这正是《放牛班的春天》带给我的感动，为现实中不易得到的而感动。
《放牛班的春天》观后感
在高中的时候，我曾经是贝塔斯曼书友会的一名会员，那时我每隔一段时间可以免费收到书友会一些免费介绍新书的资料，也就是在那时，我第一次接触到了《放牛班的春天》这部电影，当时它是作为为数不多的影视制品向会员推荐的，从其中的简介中，我隐隐感到这是一部充满温情，感动的电影。虽然我对《放牛班的春天》也很感兴趣，不过自己一直没有机会看到它。
后来随着时间的流逝，我也渐渐淡化了对这部电影的印象，直到一次偶然的机会，我再次与这部电影不期而遇，一下子唤起了昔日我对它的期待，也让我在心底暗暗庆幸，自己几乎错过了一部电影。
电影的开始很平淡，两个老人的相遇，对曾经年代的怀念，电影采取了倒叙的手法，有点像《泰坦尼克号》。情节也很简单，讲的是一个老师与一群学生的故事。
当麦神父在电影刚刚开始就因学生的调皮而受伤时，让我们没有见到那一群学生便感受到了他们是多么不容易被管教，所以当马修老师首次进入教室便被捉弄也就在大家的意料之中了，但出乎大家意料的是当教室乱作一团，院长进来维持秩序并大声质问时，马修老师对孩子们袒护的态度。也许这正是他试着走入孩子们之间的第一步。人与人之间需要的是理解，交流与宽容。孩子们的调皮捣蛋也许只是天性使然，也许是缺少倾诉的对象，但并非不可救药。尤其像孩子与大人们之间这样的情况更容易出现代沟和隔膜，院长简单粗暴的体罚并不能解决一切问题。相反，可能只会引起同学们更强烈的叛逆，也只会在孩子们的童年里留下一片阴影。而马修老师则试着走入他们的内心，于是在第一堂课上，他就让每个人写下他们的将来想要从事的职业，尽管结果五花八门，但这样的方式却让孩子们认真的思考了自己的未来。同学们也由此感到了新老师的与众不同之处。
马修老师与院长不同，他不会随便的体罚学生，那怕学生们真的让他很生气。相反他往往在不同场合维护着孩子们。然而即使要惩罚学生，他也会采用不同的方式，就好像他让乐格克去照顾麦神父而不是将他送到校长室去接受体罚一样，所以当我们看到乐格克因自己的错误做法而流泪时，我们也就感到了马修老师的做法的真正目的。
面对一群桀骜不驯的学生，马修老师也明白简单的体罚并不能在孩子们中间树立起真正的权威，所以在他与孩子们的较量中，他也针锋相对，让孩子们心服口服。就好像他给莫杭治画画像一样。马修老师的做法让他感到无奈，同样增加的还有心中对老师的服气。
电影的经典部分自然是马修老师将孩子们组建成一只合唱团，充分的给与他们才能发挥的空间，让他们在音乐中建立自信，赢得尊重。也让他们对自己的未来不再迷茫。莫杭治也在后来进入到音乐学院学习，使他的将来也逐渐清晰。不可否认，马修确实是一位好老师，他总是想法设法的帮助孩子们，没有私心，有的对工作的热情。记得一位企业家说过：“一个人最难办到的就是没有私心。”但在马修老师身上，我们看到了这种精神。与之相对比的是院长的行为，院长想得最多的只有自己的升迁与仕途。尤其是最后院长在回答是自己创建的合唱团时，让我们清楚地认识到了院长的卑鄙，而马修老师的不与辩解也让我们感到了他人格的伟大，因为他们是两种不同的人：一个是热衷官职，一个淡泊名利，关心的只是孩子们得学习与生活。
任何事情都不会是一帆风顺的，马修老师因得罪院长最后得到的是被解雇的命运，这也让我们不由想起了电影开始时马修老师的自叙：当自己在一系列领域受挫之后才来到的这所学校——。也许以前也正因为马修老师的正直行为才不断被人排挤。这也无疑是对社会某种现象的的讽刺！虽然马修老师走了，但他却成功的走入到了孩子们中间。于是在最后的电影画面中，
在马修老师站在楼下面，头顶不断有纸飞机飘落，在身边慢慢盘旋。马修老师的脸上不再有被解雇的失落，带有的是会心的笑容。
在最后马修老师蹬车离去时，佩皮诺主动要求与他一起走，当我们听到电影中的一个声音告诉大家那一天是周六时，我们也豁然想到在电影开始时的哪一个小小的伏笔，告诉我们佩皮诺每周六就会到校门口等待父亲来接他。同时我们心中也涌起了一阵感动，马修老师被解雇这个看似不完美的结局也在这时变得圆满。
这部电影其实告诉了我们很多东西，人与人之间的交往需要的是理解与宽容，同样重要的就是尊重。尊重才能让人与人之间平等，理解与宽容则能让人与人之间交流与共鸣
《放牛班的春天》观后感
今天我带我的学生去看了《放牛班的春天》这部影片，看完后我的心灵又受到了强烈的震撼。感谢学校让我给学生这样的安排，使我又受到了一次良好的师德教育。
四十八年前，主人公马修到一家学校担任学监，这个学校被成为池塘之底，这个学校由调皮的孩子，残忍的校长，冷酷的教师，严厉的制度构成。马修怀着一颗仁爱之心看待这些孩子，对学校残忍的“行动—反应”制度深恶痛绝。他热爱音乐创作，他用爱心关怀孩子，在他的执着下，费尽心思组成了一个合唱团，为他们谱曲，用音乐引导他们的心灵。当然，最后的结果是音乐净化了孩子的心灵，也对他们的人生带来了巨大的影响。
看完这部影片，我为哈珊校长的粗暴残忍而愤恨；为孩子们曾经不幸的遭遇而惋惜；为孩子们遇到马修而庆幸；为马修的善良真诚而感动；为杭莫治的改邪归正而释怀；为佩尔诺的执著坚守而欢欣。
看了这部影片，感动之余，我也得到了深刻的启示：在我们的教育教学中，应该看到：学生都有自己的优缺点，关键要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能和爱心，孩子才能很好地成长起来。因此这部影片值得我们观看，更值得我们品位（味）。
润物无声的爱与教诲
————《放牛班的春天》观后感
今天，我又打开了一部看过多次的老电影——《放牛班的春天》，乘着孩子们天籁一般声音的音乐翅膀，徜徉在克莱蒙·马修老师春风化雨般的教诲海洋，仿佛沐浴着春日煦暖的阳光，思绪随着优美的旋律，穿越时空，飘落到法国郊外的那所学校——池塘底教养院，和那些曾经被生活抛弃的孩子们一起，经受了一次心灵的洗礼。
优秀的、经典的东西，总能那么执着地触碰到我们心底最柔软的地方。
故事的开端是一场音乐会开幕前，著名的音乐家皮埃尔正在做上台表演前的小憩，一通来自巴黎的长途电话惊醒了他……
当听到母亲去世的消息后，皮埃尔眼角滑下的泪珠以及他强忍的悲恸，我感受到了老音乐家的悲伤。但当他站到指挥席上，一个小细节又震撼了我：他强压下内心的伤痛，渐渐地沉浸到音乐中，嘴角轻轻上浮起来的微笑，让我感受到他对音乐的执着——音乐是如他生命一样的东西。
是什么给了他如此执着的力量？
是马修老师！
是才华横溢、博爱宽容、仁慈大度、天使般的马修老师。
马修老师第一天走进教养院，第一次进课堂的情景让我们看到了一个阴晦绝望的孩子们的世界：被世界抛弃的孩子们经受着忽视、岐视、误解、冷漠，以及动辄得咎的处罚，教育者和受教育的孩子们仿佛是警察与犯人。纯真可爱的孩子们被当成流氓、无赖、混蛋一样被管教，孩子们稚嫩的世界被推向了爱的边缘，绝望的深渊。
我们可以猜想：如果没有马修老师，对这个世界充满敌对眼神的孩子们长大后会是什么样？
可是，马修老师来了，放牛班的春天来临了！
马修老师用他的博爱包容着孩子们，用他的智慧教导着孩子们：
㈠第一天，孩子们的淘气让马桑斯大叔受了伤，无情的哈沙校长用一惯的惩罚手段来处理这起事件：关禁闭，无休止的劳动改造。
了解了真相的马修老师选择了隐瞒，他向马桑斯大叔撒谎说乐赫克自愿到医院照顾他。善良的马桑斯大叔对孩子们给予他的伤害没有抱怨，却一直地表扬乐赫克，这既让乐赫克亲眼目睹着自己的行为给马桑斯大叔造成的伤害，又联想着因自己而受牵连在关禁闭劳动改造的小伙伴，另一方面又要装作无事般的承领着马桑斯大叔的表扬夸奖，这真是一次心灵的洗炼、煎熬啊！
马修老师撒的谎还有很多：
第一次进课堂，皮包被调皮的孩子们抛来抛去，但在校长的责问下，他选择了撒谎，庇护了孩子们。
皮埃尔因关禁闭，没能见到来探访的妈妈，他撒谎说皮埃尔去看牙医了，保全了孩子的自尊心，维护了孩子。
马修老师的撒谎不是软弱，孩子们可以感受到他的真心，他的博爱。
爱是会传染的，马修老师的博爱给孩子们的心里种下了感恩的种子。
当马桑斯大叔回来的时候，孩子们雀跃着迎上去，孩子们开始慢慢学会表达自己的爱了。
㈡马修老师的教诲除了爱，还有很多的智慧
比如：组建合唱团时，不会唱歌的佩比诺被任命为合唱团团长助理，在练唱时，给马修老师递指挥棒，递乐谱……唱歌走调的郭邦被任命为当乐谱夹，每个孩子都人尽其才，物尽其用，每个人都受到了充分的重视。
再如：皮埃尔犯错后，马修老师的故意冷落，并且故意地对他置之不理，一个有着天籁般声音的孩子突然被取消了独唱的资格，这种冷落打击了孩子的自尊，重挫着他的骄傲。
但在教养院的女董事——伯爵夫人来视察时，马修老师又重新给了皮埃尔展示自己的机会。
那一刻——
“在皮埃尔专注的眼神里，我突然领略出许多东西，有着骄傲，被宽恕的喜悦和一种新的感受，他第一次懂得了感激”。
马修老师在孩子们心理种下的爱发芽了，萌发了。
当马修老师被开除时，他播种的爱成熟了，收获了。
当马修老师在寂静的校园，落寞的一个人离开时，他这样想着：
“多么希望学生们能违规前来告别”
“可是没有任何动静，孩子们的谨慎在我看来是冷漠，还有皮埃尔，啊！算了……”
马修老师带着许许多多的遗憾，还有好多心愿未达成的遗憾，可以说有些伤心、失落地离开时，一张张如蝴蝶飞舞般的纸飞机从高墙上的窗口悠悠飞落，一双双稚嫩的小手努力地从窗口伸出来，挥舞着……
正如影片中的插曲——《夜晚的爱》中所唱道：
哦！夜晚
刚刚降临大地
你那神奇隐秘的宁静的魔力
簇拥着的影子如此温柔甜蜜
如此温柔
是你歌颂希望的音乐寄语
如此宏伟
你的神奇将一切化成了美梦奇迹
哦！夜晚
仍然笼罩在大地
你那神奇隐秘的宁静的魔力
簇拥着的影子如此温柔甜蜜
难道它不比梦想更加美丽
难道它不比希望更值得期冀
这不正是马修老师在孩子们心中播种的爱的萌发和收获吗？
马修老师并不刻意追求名利，他的所作所为只有他知道，但就象另一部影片《三傻大闹宝莱坞》中所说的“追求卓越，成功就会出其不意的找上门来”。
《放牛班的春天》，马修老师播种的爱的春天。
观《放牛班的春天》有感
一听到“放牛班”，你可不要以为是农村放牛娃的班级。电影《放牛班的春天》里的放牛班其实是由一些难缠的问题学生组成的班级，影片是从两个老人看马修老师的旧相片和日记开始的。
这两位老人是派皮诺和莫昂奇，他们曾经是“池塘之底”学校的学生。“池塘之底”，顾名思义，是最差的学校，是一所专为问题少年设置的寄宿学校。学校的建筑阴森古板，教室灰色斑驳，学生好似井底之蛙、笼中之鸟，得不到爱的滋润。这里的教育理念是“行动一反应”原则，如果有学生触犯了纪律，全校师生立即集合，肇事者将受到严厉的惩罚。若3秒内找不到肇事者，所有人都要关6小时禁闭，取消所有娱乐活动，直到肇事者自首或被揭发为止……
但他们是幸运的，他们遇见了马修老师。马修老师是一个其貌不扬的秃顶老头儿，也是一个才华横溢的音乐家。他在事业低谷期选择来到“池塘之底”学校做了学监。他从不打骂学生，给学生最大的宽容和保护，尊重每一位学生，不放弃每一个孩子。他让不会唱歌的小派皮诺当副指挥，让老走音的郭邦当架子。他让每个孩子享受到音乐和集体合作的快乐，让他们认识到自己的价值，给自己的人生带来“春天”。
和“池塘之底”学校里的孩子相比，我真是太幸福了！我不仅拥有疼爱我的父母，还拥有和蔼可亲的老师。我们学校的教育理念是：以生命影响生命。学校就像我们的家，处处洋溢着蓬勃的朝气。教学楼每层拐角处设有“溢香书吧”“彩虹阅读”等阅读角，让我们走出教室，就进入书的海洋。楼内设立了充满想象力的“气象万千”“奇思妙想”“E想天开”“童心飞扬”等活动天地。学校还组织了民族乐团、纸雕、快板、京剧、剪纸、古筝、舞蹈等多姿多彩的社团活动，丰富我们的课余生活。作为新苑小学的学子，我感到自豪。
童话作家郑渊洁说得对： “每个孩子都是天使，关键在于怎样培养教育他们。正确的教育方式是发现孩子的长处，鼓励他能行。”
“黑夜中的方向，希望之光，生命的热忱，荣耀之巷，童年的欢乐，转瞬消逝被遗忘，一道绚烂金光，在小道尽头闪亮……”他们的歌声一直萦绕在我的耳旁。
飞越疯人院观后感五篇 电影《飞越疯人院》观后感
篇一：电影《飞越疯人院》观后感
昏睡了几乎一个下午的周日晚上，实在是没有心情再去做其他的事了，抱着电脑趴在瑜伽垫上开始看电影，之前在电脑里下载了很多经典电影，点开了一部想看去一直没看的经典之作《飞越疯人院》。
影片的开头是对着精神病院的一群患者，基本上给每个人一个特写。然后是麦克被警察带到精神病院。医生在讨论他是不是真的有病，还是只是借口逃脱劳动。麦克在院中带着其他患者打球，赌博，向瑞秋护士要求放电视看棒球比赛，但是遭到了瑞秋的拒绝，她以投票的方式决定，结果第一次只有几个人举手，第二次投票只有九个人，投票结束时，麦克去游说病友，但都没人理他，出乎意料的一直不说话的大块头酋长却举手了。
麦克欢呼着叫瑞秋护士看，她却说投票已经结束。麦克看着电视里反射出的自己的样子，开始自己解说球赛，把病人全部吸引，并随着他的解说词一起跳跃激动。麦克带着一群疯子打球赛，让酋长守着篮筐不让对方进球，酋长充分发挥身高的优势，拦截进球，轻松地投球。印象深刻的一幕是酋长最后带着微笑在球场上奔跑起来。
麦克似乎就是进来打破疯人院的一切规则和秩序的。他对抗冷酷教条的瑞秋，翻墙出去开着疗养车带着他们一起出海捕鱼，通过女友凯蒂在院里狂欢办派对。本来狂欢派对那次他可以出逃，但是酋长不愿意跟着他走。酋长说，出去了也是被利用，就像他们利用麦克一样。酋长沉默的生活在疯人院里，让别人一直以为他又傻又笨，就像麦克说的，原来他才是最聪明的人，一直在耍他们。比利在出海捕鱼那次爱上了凯蒂，狂欢夜麦克让凯蒂去跟比利一起度过，最后所有人都喝多了趴下。
第二天瑞秋来了看到的是一片狼藉，她很愤怒，她的规则被打破，权威被挑战。她威胁比利说要把发生的事情告诉他妈妈，让他说出是谁干的事情。比利最后屈服了，但瑞秋没有遵守她的约定，还是要把比利带走。比利最后用玻璃碎片割断自己的颈动脉自杀了。瑞秋出来说，已经发生的事情无法改变，所有的要尽快回到原来的位置。麦克在这个时候爆发了，他冲上去，死命的掐住瑞秋的脖子，想要杀死她。最后被疯人院的保安制服。
影片的最后一切回到了原样，瑞秋依然同志着这里。两个保安带着麦克回来了，酋长在他们走开的时候去看麦克，说现在他愿意跟他走了，他知道麦克不会抛下他，但是麦克却没有像以前那样对他眨眼睛，却装傻骗过所有人。这次麦克是真的变傻了，额头的两侧做手术摘除了什么东西。酋长抱着麦克，说他也不会抛弃他，会带上他一起走。麦克艰难的回答了“ok”。酋长拿起枕头捂死了麦克，搬起了压力水箱。当初麦克打赌时，也曾搬过水箱，但以失败告终。麦克说至少我试过了不是吗？用它砸碎了医院的铁窗，在晨曦中慢慢消失。那些疯子都为他欢呼，但是自己却没有走出去的勇气。
故事的结尾出乎我的意料，麦克本是疯人院里最正常最健康的一个人，在最开始的总是做些疯狂的事情来证明自己有病，到最后想尽办法要逃离。在狂欢夜的时候我以为他会带着酋长一起离开，跟着凯蒂一起走。但是却都醉死了。最后被医院做了手术活生生地变傻，变成不正常了。一切想逃离的，最后还是无法逃离。反而是一直冷静沉默的酋长最后带着麦克默菲的自由的灵魂一起飞越出疯人院了。
那个朝着瑞秋大叫，说我不是小孩子，不要把我当成小孩子，你不能控制我的烟就像控制小孩子的饼干一样，在你高兴地时候才会给一点的巴提尼最后还是接受了瑞秋的控制，安然的到影片最后还是呆在疯人院里。
有些人的反抗是因为有人带领，一旦没有了别人的指引，自己就会失去改变的勇气，让一切龟缩到原状。百度上说这部是美国电影历史上最经典的电影之一，被称为“影视表演的必修课。每个经典的电影看完之后都会让你久久不能平静，带给你思想的冲击，让你开始反思自己。
第二篇：飞越疯人院观后感
看完电影，有了一种沉重的心情，疯人院就如同我们的社会。我们按照自己的喜好来规定什么样的人是正常人，什么样的人是疯子。但是我们评什么这样规定？别人有别人的思想和生活，我们凭什么去指责别人，在电影里有几幕很深刻，一，护士长召集正常一点的病人们讨论大家的病情，她也不管病人说的事实什么，她开会的目的就是掌握病人的弱点以及批判病人让他们觉得她才是对的，他们服从她的命令。二，麦克墨菲带着那些病人出海的时候，船主问这些人都是什么人，墨菲说他们都是精神病院的高级医生，病人们也一个个装得很象，这些病人这时候看起来都很正常，船主也相信了他们确实是医生，疯人院和现实社会究竟哪里才是真的有病？三，比利被捉奸之后说的几句话不结巴了，这个情节安排很有意思,不认真看注意不到,人性是不可压抑的,压抑就会扭曲。比利有心理问题,但护士的压抑治疗显然没有任何帮助,而麦克墨菲的"非常规疗法"却更对症下药。而护士长还利用比利的恐惧，一再逼迫，致使比利羞愧自杀。四，病人们反抗时,医生护士们用电击,被打,逼迫病人们服用自己不乐意服用的药物.难道,这不是一种病态吗?!难道这就正确了吗?!都是人！为什么要这么折磨?为什么要强迫别人?而且还不是治疗的药物，人思维迟钝的药。只是这是病态的欲望!由这几幕，我们不由得反思我们的评判标准是否正确。到底谁才是疯子。
墨菲没有逃走是表面是因为帮助了比利，喝酒醉了，实际上是因为当一个人，去反抗、去面对整个世界，在体制面前的巨大力量，碰得头破血流甚至失去了生命这样的例子实在是太多了，有这样的结局几乎是必然的结果。片子里，墨菲虽死，还有酋长带着墨菲的希望飞越了疯人院，麦克墨菲的死，其实并不让人
悲痛，一具没有任何思想肉体死亡，代表了灵魂的解脱，酋长的逃跑，实际上已经把麦克墨菲的思想民主和自由主义所带走，传播到远方去。当一个病人被巨大的声音所吵醒，看到酋长的逃跑，从心底发出了真正的呐喊和尖叫，这个尖叫，让我们看到了看到希望的喜悦，看到了恐怖社会的最后一丝光明。然而看到末尾的时候，即为酋长的飞越感到欣慰，又为他以后的生存而担忧，他要生存，必然要接触社会，而现实里社会就是最大的疯人院，他又可以飞越到哪里？
但愿麦克墨菲的死和酋长的逃离让统治者们清醒，让所谓的病人们能按照自己的方式去生活，让他们体会到打篮球时的乐趣，捕鱼是的胜利，举行派对的晚上的幸福。
第三篇：《飞越疯人院》观后感
《飞越疯人院》(one flew over the cuckoo's nest)是美国电影历史上最经典的电影之一，被称为“影视表演的必修课”；曾获1975年第48届奥斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳导演和最佳改编剧本五项大奖。本片是根据ken kesey 1962年的小说改编而成。描写精神病的病人反抗精神病院中不合理制度，是捷克导演米罗斯视曼充满现代风格且感人的作品。
剧中的主要人物有：聪明活波的麦克墨菲，沉静刻板的瑞秋小姐，说话结巴的比利，整天拖地不语而被人误以为又聋又哑的酋长。 影片首先向我们展示了这样一个场景。疯人院里，音乐响起，吃药时间到了，听到这个声音，大家都神情呆滞的在窗前排好队，好像是机器一样听从操作者的命令，出奇一致的动作——接过药，拿起水，冲到嘴里，完事后各干各的事。强壮如山的酋长在认真地拖地，比利、马提尼还有几个人在打牌，其他的人呢，有的在自言自语，有的在乱跳，但就整体而言，医院秩序良好，病人生活的好幸福，倒像是一个和谐美好的小区生活。麦克墨菲的到来打破了这一切的安静，医院里开始乱了。
聪明活泼的麦克墨菲来到医院，在与医生的对话中就显示了其思想的后现代主义性，他话语中透露出的那种反传统、反权威的意识形态，和以多元主义为中心看待问题的独特视觉都表明他是一个活生生的生命。
在疯人院的生活中，无论是麦克墨菲首次向瑞秋小姐问起药品的
事，还是后来为了马提尼打破护士值班室的玻璃，这都是其向瑞秋小姐的权威提起挑战的表现，可惜的是，毫无例外每一次都受到瑞秋小姐的强硬回击，但是这种挑战权威的品质感染了在场的人，以至于先前像羔羊一样温顺的病人开始反抗，马提尼争夺他的香烟，酋长僵硬的脸上展现了灿烂的笑容，一起驾船钓鱼归来时的那种幸福，谁能想到他们是一群精神病人，麦克墨菲的到来无疑为医院注入了新鲜的血液，使之充满活力，同时整个医院也乱了起来。
影片的尾声，比利满足欲望后惧怕瑞秋小姐的权威而自杀，麦克墨菲被强制切除脑叶，变成了真正的白痴，为保住性命而进入疯人院的酋长在痛苦万分的状况下捂死了麦克墨菲，即使生前没有得到自由，也让他的灵魂得到，不再受世俗枷锁的压制，酋长抱起压水箱砸开医院的铁窗逃走了。麦克墨菲就像是照进疯人院的一束光，在暂时的光明下，人们感受到了自由，酋长更是获得了永久的自由。
其实，无论是影片中的瑞秋护士，还是麦克墨菲，都有一定的代表性。以瑞秋护士为代表的疯人院是专制制度下的一种生活状态，而以麦克墨菲为代表的疯人院则是另一种不同的场景。
在以瑞秋护士为代表的专制管理之下：瑞秋护士的权威不容挑战；医院成员要遵守医院的相关规定；人们的行为受到限制；欲望被予以禁止。医院秩序井然，一切日常事务都在有条不紊的进行着，但是人们目光呆滞，生活痛苦。
麦克墨菲对自由的追求深深的影响了疯人院的病人，大多数人都活跃起来，医院不再是死水一般的沉寂，荡漾起了欢声笑语，最重要
的是，酋长获得了追求自由的勇气。麦克墨菲为追求自由而死，酋长在他的影响下最终走出了迈向光明的那一步。
民主与专制，究竟那一个更好呢？
谈起专制，就想起中华五千年的文明史。古代中国是在经历专制的时代，多次的改朝换代也没有改变这一传统，直到清朝末年，君主专制制度发展到巅峰时期，才走向了灭亡。但就目前的历史资料显示，古代中国在当时曾是领先世界的，尤其是唐代，中国长安就是国际性的大都市。那为什么会给国家带来发展的一种制度最终会由胜及衰而走向覆灭呢，究其原因，还是有历史决定的，在一定的历史条件下他呈现出蓬勃发展的态势，在经历兴起，发展，衰落之后就在另一种历史条件下又走向灭亡。
民主带给人民平等与自由，但与此同时又带来混乱与争吵。民主是好的，但是过度的民主却是对社会生活有害的。民主需要给予一定的限制，就大众民主与精英民主而言，我更倾向于后者，因为它对民主做了一个限制，而它恰好是必要的，有助于选择理性、优秀的人掌握国家权力。
平等容易导致人们对行政机关执行者的蔑视，这不利于国家意志的贯彻执行，那么这一点是需要防止的，而最好的办法就是建立一种有限的权威，以使人民服从行政机关的相关行为，需要补充的一点是这种权威的使用必须是有界限的，即它可以在公共领域内使用，不可以入侵私人领域。
自由使人们忘乎所以，易导致对社会秩序的破坏，国家是按公意
以一定的目标建立的，自建立之初，为确保其目标（使人们过一种比自然状态下更好的生活）的实现，就设立了一套社会秩序。按公意设立的社会秩序必然是有益于人民的，那么对这种有益的社会秩序的破坏必然导致社会的混乱，进而发展为社会动乱，影响人们的幸福生活，甚至是对它的毁灭。那么，如何防止这一动乱的发生呢，那就是在秩序之下强调自由。
专制太过于强调控制，虽然有稳定的社会秩序，但是不利于个体的发展，一旦发生社会动乱便是政权的颠覆。民主太过于强调自由的话也会走向极端，带来社会的大动乱。德国的法西斯就是一个典型的例子，强调绝对理性、强调集权，不仅给德国，更是给世界带来了慎重的灾难。
民主制下，受社会秩序限制的自由，在服从公意下的平等必然是有益于社会的。
第四篇：飞越疯人院观后感
看完《飞越疯人院》，内心感慨良多，为剧中人物不平，内心里一种愤怒油然而生。这部电影从头到尾总给人一种压抑、沉闷的感觉，但是这种感觉又不会很突兀。剧中人物追求自由、渴望逃出束缚的精神值得我们深思，剧中人物更给我留下深刻印象。
该片讲述了美国某丛林旁坐落着一所国家精神病院，那儿住着各种各样的精神病人。一天一位叫麦克默菲的中年男子来到这所国家精神病院。麦克默菲与比利等十个病人常在一起。那个象座铁塔似的酋长，别人（包括医生）都以为他是又聋又哑的，而麦克默菲似乎很喜欢他，经常找他玩。看管他们的护士长是个凶女人，她常以提问、责问方式“治疗”病人，这引起了麦克默菲的愤怒，他以冷冷的目光盯视着她，使她惶恐不安。精神病院单调、枯燥、折磨人的生活，使健康无病的麦克默菲难以忍受麦克墨菲忍无可忍，采取了一些的行为来发泄自己对医院的极度不满。圣诞节之夜，他们举行了一次迪斯科舞会，将医院闹了个天翻地覆。接着麦克默菲就受到了惨无人道的"治疗"，医院将他做了额叶切除手术，成了地地道道的"白痴"。酋长抱起麦克默菲的头十分哀伤地望着他，他本以为可以在今晚就和麦克默菲逃跑，因为他已经感觉自己充满了力量，酋长最后一次紧紧地抱着自己的朋友，然后说，我会带你一起走的，之后用枕头把麦克默菲闷死了。酋长来到浴室，双手抱起沉重的饮水池，砸坏了医院的铁窗，跳出窗户，迎着朝阳，向着远处跑……
这部剧中给人最深印象的无疑是麦克墨菲，他活的无拘无束、自
由自在。他在搬饮水池时所说的一句话带给我很大的震撼“至少我尝试过了”，虽然他的某些行为会让人们无法接受，但他却不受世俗的约束为着自由勇敢奋斗着。但我却更喜欢那个像大山般强壮的酋长，他也想做自己想做的事，但是却因为各种阻力不得不压抑着自己选择保持沉默，“沉默是金”在他身上得到了很好的体现，他的行为不正是我们在某些困境中所作的反应的真实写照吗？剧中最令人惋惜的是比利的死，比利有着严重的恋母情结，在圣诞节那晚做了自己想做的事却为此被逼死。精神病院所作的一切都让我心寒。
这所医院里的酋长、比利、哈定、契士等他们真的有精神病吗？在影片中麦克带着大家一起溜出医院出海去钓鱼，在途中听着他们那不受约束的轻松的笑声你会相信他们是精神病人吗？不，在我眼中他们并非有精神病而是被生活、现实、周围的人与环境所逼迫，被一些不可抗拒的东西压抑着找不到自我，他们是一群鲜活的个体，只是他们对现实的反抗不被接受。我反尔觉得意护士长瑞秋和医生为首的人他们才是疯子，他们用条条框框束缚着病人也束缚着自己，亲手上演着一个又一个悲剧，创造一个又一个疯子，用野蛮的方法扼杀清醒的思想……现实生活中究竟谁是疯子，谁是正常人，这都值得我们去探索，只希望有些悲剧不要继续上演，用同样的眼光去看待不同的人，不管是精神病人、残疾人、犯人还是正常人等。保持平常心，帮助需要帮助的人，让欢乐洒满每一个地方。
剧中的结尾压抑而沉闷却让人看到了前行的曙光，“至少我尝试过了”不管遇到多大的困境、多坎坷的命运，只要努力尝试过就会无
悔与自己。相信自己，保持自我。
第五篇：《飞越疯人院》观后感
第一节的心理电影鉴赏课我们看的是《飞越疯人院》，开始看到这个题目的时候，我还以为电影的主要内容是讲一些人从疯人院逃走了而已，但是当看完之后，我发现我错了。电影的主人公麦克默菲是笑着走进了疯人院，但是最后的离开却是死着离开的。
其实很打的程度上来说医院里住着没几个是疯子。而是住着一些为爱所伤、为情所困、暂时失去生活方向的人而已。他们是一群迫切希望得到救赎，想要回归正常人的弱势群体。而这个疯人院的大部分病人是自愿进来的。我想，也许他们来到这里很大程度上市想得到这里的医生和护士的保护，希望找回对生活的信心，但是他们错了。他们走进了一个无视人道，压抑人性的医院，无论是号称最优秀的护士还是看护都是冰冷的嘴脸，冷酷的行为举止简直是令人发指。他们通过一次次的挖开患者的伤口来“治疗”患者，根本就没有为患者考虑过。医院里，没有自由、没有人权，患者们象一群畜生一样活着。但是麦克墨菲的到来，给医院带来了新鲜的空气。患者们麻木的神经被激活了，久违的笑脸重新回到了脸上，生活又重新有了乐趣。 他给医院的体制带来的冲击是不言而喻的。他通过挑战医院传统作息表、私自出海钓鱼。他所做的一切似乎干扰了医院的日常管理，但却是对医院缺乏人文化关怀的强烈抗议。但是他的行为惹怒了医院。在医生眼里，麦克默菲就是一个“疯子”，就是一个“异类”。他的思想、他的行为简直不可理喻。麦克默菲本来是有机会逃离医院的，但是为了同伴，他组织了一次集体舞会，最终错过了逃离的最佳时机。与自由失之交臂。影片最后一幕是大个子酋长望着奄奄一息的麦克默菲心酸不已，不想让失去自由的他痛苦地活在这个世界上，只好送他离开人世。
麦克默菲死了。但是他的死却是对当时社会的控诉，为什么一个好好的人会被怀疑成精神病人，为什么一个精神病人得不到其他人的尊重，麦克默菲向往自由，但是他的性格太张扬了。影片一开始就预视着他注定要失败了。
可能在电影中麦克默菲是有点痞子的形象，但是他却是这部电影中唯一一个懂得尊重别人的人，也是唯一一个对待精神病人用平等的态度去交流的人。而那些所谓的知识分子却总是用有色的眼睛去担待一些病人。
